17. Tres cuadros donados por MGA/ Raquel del Val

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Asuntos para tratar en el texto del catálogo:

1) Ficha técnica:

 Título: (En cursiva) His Mater Voice

Autor/es: Martín Begué

Tipo de obra: Aguafuerte y  aguatinta, 

Fecha de realización: 1994 

Material compositivo:

Dimensiones / peso: 76 x 56cm / 250 gr

Ubicación: Secretaria.

2) Ficha técnica:

  Título: "En Ruinas V (nocturno II)"
  Autor: Soledad Sevilla
  Tipo de obra: Aguatinta
  Fecha de realización: 1994
  Material compositivo:
  Dimensiones/peso: 56x76cm / 250gr
  Ubicación: Secretaria

3) Ficha técnica:

  Título: Tempo
  Autor: Lucio Muñoz
  Tipo de obra: Aguatinta y gofrado
  Fecha de realización: 1994
  Material compositivo:
  Dimensiones/peso: 56x76cm /400gr
  Ubicación: Secretaria

Desarrollo de la información:

Autor/es: No sólo nombre, sino todo la información posible, su currículum. Si se trata de alumnos, qué ha sido de ellos ¿han seguido en el mundo del arte? ¿Qué hacen ahora?

Soledad Sevilla:
Nace en Valencia en 1944 y reside, actualmente, en Barcelona. Estudió en la Real Academia Catalana de Bellas Artes de San Jorge en Barcelona, siendo sus estudios luego ampliados en Madrid.

Martín Begué:
El pintor y arquitecto Sigfrido Martín Begué (Madrid, 1959) fallecido a los 51 años. Vinculado en sus orígenes a la Movida madrileña, su prolífica obra está vinculada a la arquitectura y a la escenografía teatral. Profesor de Bellas Artes en Cuenca, entre sus exposiciones más importantes se encuentra X Salón de los 16 (1990) en el antiguo MEAC de Madrid y El surrealismo en el exilio (1999) yHeterotopias (2000), ambas en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. En el mundo de la escena realizó los decorados de La Vida es Sueño (1982) para el Teatro Español en colaboración con Eduardo Arroyo, la escenografía y el vestuario del ballet Coppelia (1992) para el Teatro de la Ópera de Florencia y de la ópera El Barbero de Sevilla(1993) para el Teatro Verdi de la misma ciudad.

Autor de un estilo figurativo plagado de delicadas figuras inspiradas en la mitología y en el mundo de los sueños, sus cuadros recrean paisajes poblados por seres fantásticos y etéreos. De sólida formación académica (se licenció en la Escuela Técnica de Arquitectura de Madrid) Martín Begué fue uno de los artistas más destacados de la transición cultural de los 80. Ouka Lele, el Hortelano o Carlos Berlanga, eran algunos de los amigos inseparables de aquellos años. El profesor Francisco Rivas escribió que su obra se caracteriza por el clasicismo en las formas y la modernidad de los contenidos.

Lucio Muñoz:

Cursó estudios en la Academia de Bellas Artes de San Fernando en Madrid, donde fue discípulo de Eduardo Chicharro y compañero de algunos de los que se convertirían en sus mejores amigos. Entre ellos se encontraban una serie de artistas realistas, como Antonio López, Julio López Hernández, Francisco López Hernández, Carmen Laffon o Amalia Avia, con la que se casó en 1960.

En 1956 fue becado por el estado francés para continuar sus estudios en París, donde entró en contacto con el informalismo de pintores como Dubuffet, Fautrier, Wols o Tàpies. A partir de ese momento se adentra en los terrenos de la abstracción, que no abandonará ya en toda su trayectoria. En 1958 empieza a trabajar con la madera. Este material —arañado, quemado, tallado o enmohecido— se convierte a partir de ese momento en una de las señas de identidad más reconocibles de su pintura.

A partir de 1959, participa en las más importantes exposiciones de pintura española en todo el mundo (Bienal de Venecia, Documenta de Kassel,Basilea...). En 1964 se convierte en el primer pintor en exponer individualmente en la galería Juana Mordó, a cuyo grupo de pintores pertenece desde su fundación hasta 1991. En 1989, el Museo Reina Sofía de Madrid realizó una gran exposición antológica sobre su obra. En 1991 firmó un contrato en exclusiva con la Galería Marlborough de Nueva York, con sede reciente en Madrid.

La crítica destacó la potencia expresiva de su pintura, llena de misterio y con una gran presencia de la naturaleza. A ella hay que sumar su obra gráfica (con decisivas aportaciones técnicas al grabado de gran formato) y las obras murales, entre las que destacan el ábside de la Basílica de Aránzazu, en Oñate (Guipúzcoa), y el mural que preside el Pleno de la Asamblea de Madrid.

En 1983, se le concede el Premio Nacional de Artes Plásticas y en 1993 la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes.

Falleció el 24 de marzo de 1998, sin ni siquiera poder ver colgada ni ensamblada su última obra, el Mural de la Asamblea de Madrid, que su equipo de ayudantes colgó pocas fechas después.

Material compositivo de la obra (especificar según sea fotografía (características técnicas de la foto) pintura (soporte, materiales…) o escultura (material, forma de trabajarlo…)

Circunstancias en que fue hecho el objeto (contexto). Asignatura / Profesor / Clase  en que se realizó; pretexto para realizarlo, motivación… Procedimiento, dificultades, anécdotas…

Aspectos formales (Técnica usada, referencias compositivas, influencias…)

Contenido: Descripción detallada, exhaustiva, del objeto. Qué representa, qué significación tiene…

Otras referencias: relación de la obra (por la forma o el contenido) con otras obras artísticas, con poesía, cine, música…

Lugar de ubicación. Por qué ahí. Idoneidad de la localización. La luz, influencia, eficacia.

Receptores: Se podría hacer una encuesta sobre sensaciones, respuestas ante el objeto, significado de la obra, oportunidad de su instalación. Preguntar a los responsables del lugar donde está ubicado el objeto por el interés que tiene, la respuesta, la satisfacción…

 Se pueden incluir en el texto fragmentos de declaraciones de los autores o profesores, citando la procedencia; También es posible incluir textos literarios que tengan una relación con el objeto artístico.

Preparación de la Entrevista

 Preguntas a los profesores de contacto:(Hay que diferenciar claramente el tipo de preguntas según se trate de un trabajo de alumnos –la mayoría- o de la obra de un artista de fuera del Centro)

 Además de todo aquello que sea necesario para conseguir la información general anterior…

Entrevista al director:

Quién  es el autor/es (No sólo nombres, toda la información posible) Qué ha sido de él/ellos y su carrera actual si la tuviese. Forma de contactar con ellos. 

Cuándo y en qué circunstancias se hizo el objeto. 

¿Tiene título el conjunto? ¿Y las objetos individuales? Si no es así ¿qué titulo le pondrías tú?

Qué se pretendía con ese proyecto (Planteamiento didáctico)Ya tengo toda esa información.

Cómo surge la idea para proponer este trabajo. ¿En qué fecha se donaron los cuadros? ¿Con qué motivo? ¿Quién se puso en contacto con quién para realizar este proceso?

Cómo se llevó a cabo el proyecto, cómo fue el proceso de trabajo. Utilización de ciertos materiales

Grado de satisfacción con el resultado. En su opinión personal,  ¿que le parecen estas obras? ¿Porqué decidió colgarlos en secretaria?

Qué destacaría de esta obra, cuál es el interés artístico que tiene, la virtud para merecer estar expuesta en el Centro. ¿Qué grado de importancia es tener estos cuadros de autores conocidos y valorados alrededor de los 1000€? 

Más trabajos de este tipo expuestos en el Centro. Otras obras del autor/es, dentro o fuera de aquí.
Manuel Gutierrez Aragón donó estos tres cuadros, ¿hay alguna otra u otras obras donadas por él?

EL DIRECTOR NO CONTESTA A LAS PREGUNTAS.

 Preguntas a los autores:

 Además de la información general del principio...

 Datos personales: Nombre completo, edad, procedencia, estudios…

Datos profesionales: Dedicación actual. Relación con alguna faceta artística. Premios…

Comentario de la experiencia en su paso por el MGA

Importancia, significado y opinión personal sobre la fotografía / dibujo / pintura / escultura.

Cómo surge la idea. Qué pretendíais con esta obra. Cómo fue la elección del asunto, del tema; por qué ese tema… 

Proceso de realización: Cómo se organizó el trabajo, dificultades, procedimientos utilizados, técnicas, materiales, anécdotas…

Resultado del trabajo: Grado de satisfacción con él. Significación de la obra.

(Cuidado, no plantear las preguntas de forma escolar. Darles una redacción más personal, más interesante y atractiva)

 Plan de Trabajo:  (Pasos, proceso que vas a seguir para realizar tu tarea)

Redacción del texto:

1.       Esquema, Guión:

2.       Texto escrito: