19. Canon de belleza / Claudia Díaz y Sara Guadalupe

Asuntos para tratar en el texto del catálogo:

Ficha técnica:

 Título:  Canon de belleza

Autor/es: Fernando Vicente Vicente y (alumnos ¿?)
Tipo de obra:¿?
Fecha de realización:¿?
Material compositivo:¿?
Dimensiones / peso:¿?
Ubicación: Departamento de plástica 

Desarrollo de la información:

Autor/es: No sólo nombre, sino todo la información posible, su currículum. Si se trata de alumnos, qué ha sido de ellos ¿han seguido en el mundo del arte? ¿Qué hacen ahora?

Material compositivo de la obra (especificar según sea fotografía (características técnicas de la foto) pintura (soporte, materiales…) o escultura (material, forma de trabajarlo…)

Circunstancias en que fue hecho el objeto (contexto). Asignatura / Profesor / Clase  en que se realizó; pretexto para realizarlo, motivación… Procedimiento, dificultades, anécdotas…

Aspectos formales (Técnica usada, referencias compositivas, influencias…)

Contenido: Descripción detallada, exhaustiva, del objeto. Qué representa, qué significación tiene…

Otras referencias: relación de la obra (por la forma o el contenido) con otras obras artísticas, con poesía, cine, música…

Lugar de ubicación. Por qué ahí. Idoneidad de la localización. La luz, influencia, eficacia.

Receptores: Se podría hacer una encuesta sobre sensaciones, respuestas ante el objeto, significado de la obra, oportunidad de su instalación. Preguntar a los responsables del lugar donde está ubicado el objeto por el interés que tiene, la respuesta, la satisfacción…

 Se pueden incluir en el texto fragmentos de declaraciones de los autores o profesores, citando la procedencia; También es posible incluir textos literarios que tengan una relación con el objeto artístico.

Preparación de la Entrevista

 Preguntas a los profesores de contacto: (Hay que diferenciar claramente el tipo de preguntas según se trate de un trabajo de alumnos –la mayoría- o de la obra de un artista de fuera del Centro)

 Además de todo aquello que sea necesario para conseguir la información general anterior…

Quién  es el autor/es (No sólo nombres, toda la información posible) Qué ha sido de él/ellos y su carrera actual si la tuviese. Forma de contactar con ellos.

Cuándo y en qué circunstancias se hizo el objeto.
Qué se pretendía con ese proyecto (Planteamiento didáctico)
Cómo surge la idea para proponer este trabajo.
Cómo se llevó a cabo el proyecto, cómo fue el proceso de trabajo. Utilización de ciertos materiales
Grado de satisfacción con el resultado
Qué destacaría de esta obra, cuál es el interés artístico que tiene, la virtud para merecer estar expuesta en el Centro.
Más trabajos de este tipo expuestos en el Centro. Otras obras del autor/es, dentro o fuera de aquí.

 Preguntas a los autores:

 Además de la información general del principio...

 Datos personales: Nombre completo, edad, procedencia, estudios…

Datos profesionales: Dedicación actual. Relación con alguna faceta artística. Premios…
Comentario de la experiencia en su paso por el MGA
Importancia, significado y opinión personal sobre la fotografía / dibujo / pintura / escultura.
Cómo surge la idea. Qué pretendíais con esta obra. Cómo fue la elección del asunto, del tema; por qué ese tema…
Proceso de realización: Cómo se organizó el trabajo, dificultades, procedimientos utilizados, técnicas, materiales, anécdotas…
Resultado del trabajo: Grado de satisfacción con él. Significación de la obra.

(Cuidado, no plantear las preguntas de forma escolar. Darles una redacción más personal, más interesante y atractiva)

 Plan de Trabajo:  (Pasos, proceso que vas a seguir para realizar tu tarea)

1. Hacer la entrevista al profesor
2. Recaudar toda la información

Redacción del texto:

1.       Esquema, Guión:

2.       Texto escrito:

Preguntas al profesor :
-¿ Qué se pretendía hacer con esta obra ?
-¿ Cuándo se hizo?
-¿Quienes son los autores ? ¿ Qué ha sido de ellos?
-¿Cómo se les ocurrió la idea?
-¿ Qué materiales utilizaron?
-¿ Por qué hiciste esta obra ?
-¿En qué te inspiraste?
-¿ Qué nos puedes contar sobre el autor?
-¿Qué destacarías de la obra?

ENTREVISTA A FERNANDO VICENTE (PROFESOR QUE ENCARGÓ LA OBRA).

- ¿Por qué hiciste esta obra?

-Me pareció que era una temática que tenía mucho que ver con la adolescencia porque siempre en esta estapa de la vida las persona suelen estar preocupadas por su aspecto; entonces como trabajamos con adolescentes, los alumnos con los que lo hice eran adolescntes, el insituto esta lleno de asolescentes... pues me pareció que era una obra que podía funcionar bien, y de hecho el resultado que tuvo con los autores y con la consulta popular que tuvieron que hacer para llevarla a cabo, fue muy bien. Fue un tema que resultó cercano tanto a los autores como a la gente que vió la obra y a los que partciparon en ella ,que fueron alrededor de 200 alumnos.

-¿Qué materiales utilizasteis?

-Cuando hicimos esa fotografía, la fotografía digital todavía estaba en un principio muy poco divulgada. Sí que existía fotografía digital pero los equipos eran carísimos y nosotros en el instiuto no tenímos acceso a ello, entonces trabajamos todo en fotografía de blanco y negro con revelado químico.Utilizamos papeles muy grandes, aproximadamente 70x90, unos papeles grandísimos e hicimos unas ampliaciones con el revelado químico de blanco y negro y así fue como montamos el retrato robot del canon de belleza.

-¿Qué quiere representar la obra?

-La idea que hay detrás de esta obra es que a partir de uns cánones de belleza muy establecido se pueden generar monstruos. En concreto, la obra está dividida por franjas donde se hace una representación de las características físicas que más éxito suelen tener en la franja de edad de la adolescencia; ojos azulse, pelo rizado claro, nariz estrecha, madíbula también estrecha... Aunque depende si es chica o chico porque también había un retarto robot del canon de belleza masculino.
Entonces, en esta obra en concreto, juntando partes físicas que aisladamente pueden tener mucho éxito de diferentes caras; al final, generábamos una sola cara que no era para nada una cara bella.

-¿En qué te inspiraste?

-La idea surge de un trabajo de un fotógrafo que se llama Fernando Burríos, el cual, hace más o menos lo mismo pero él realiza un montage digital, es decir, coge fragmentos de caras que en principio son agraciados, pero luego al hacer el motaje digital acaba formando una cara que es monstruosa.
Y nosotros siguiendo más o menos ese patrón de trabajo, hacemos lo mimo solo que de una forma analógica.